На главную Почта Поиск Каталог

ИЗДАТЕЛЬСТВО
Санкт-Петербургской
академии художеств

Новости издательства

18.01.2022

Выложен on-line Справочник выпускников за 2016 год

Издательство Института имени И.Е.Репина Академии художеств

Доступен для просмотра «Справочник выпускников Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина 2016»

Подробнее


05.07.2019

Выложен on-line Справочник выпускников за 2015 год

Издательство Института имени И.Е.Репина Академии художеств

Доступен для просмотра «Справочник выпускников Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина 2015»

Подробнее


05.07.2018

Сохранение культурного наследия. Исследования и реставрация

Издательство Института имени И.Е.Репина Академии художеств

Выложен в свободный доступ сборник статей, посвященных реставрации и исследованию объектов культурного наследия. Это труды практиков реставрации, ученых, технологов и историков искусства.

Подробнее


13.04.2017

Василий Звонцов. Графика. Каталог выставки к 100-летию со дня рождения

Издательство Института имени И.Е.Репина Академии художеств

Каталог работ выдающегося художника-графика Василия Михайловича Звонцова, преподавателя графического факультета Института имени И. Е. Репина, издан к выставке, посвященной 100-летию со дня рождения мастера.

Подробнее


12.12.2016

Справочник выпускников 2014

Издательство Института имени И.Е.Репина Академии художеств

Вышел традиционный Справочник выпускников Института имени И.Е.Репина 2014 года.

Подробнее


Цзинь Лихуа. Чжан Хуацин и его творческая жизнь

Оставить комментарий

При цитировании статьи используйте библиографическую ссылку:
Цзинь Лихуа. Чжан Хуацин и его творческая жизнь // Научные труды. Вып. 34. Вопросы художественного образования. Июль/сентябрь : Сб. статей / Науч. ред. В. А. Могилевцев, В. С. Песиков, сост. А. В. Чувин, Е. М. Елизарова. СПб. : Ин-т имени И.Е.Репина, 2015. 216 с. C. 99-114.


Цзинь Лихуа

Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина.
Аспирантка кафедры русского искусства.

УДК 75.047+7.071.1

Цзинь Лихуа. Чжан Хуацин и его творческая жизнь

Аннотация: Статья посвящена исследованию творческой жизни китайского художника-педагога Чжан Хуацина – выпускника Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина.

Ключевые слова: Институт имени И.Е.Репина; современная китайская живопись; Чжан Хуацин

 

При цитировании статьи используйте библиографическую ссылку:
Цзинь Лихуа. Чжан Хуацин и его творческая жизнь // Научные труды. Вып. 34. Вопросы художественного образования. Июль/сентябрь : Сб. статей / Науч. ред. В. А. Могилевцев, В. С. Песиков, сост. А. В. Чувин, Е. М. Елизарова. СПб. : Ин-т имени И.Е.Репина, 2015. 216 с. C. 99-114.


Цзинь Лихуа

Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина.
Аспирантка кафедры русского искусства.

УДК 75.047+7.071.1

Цзинь Лихуа. Чжан Хуацин и его творческая жизнь

Аннотация: Статья посвящена исследованию творческой жизни китайского художника-педагога Чжан Хуацина – выпускника Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина.

Ключевые слова: Институт имени И.Е.Репина; современная китайская живопись; Чжан Хуацин

 

Чжан Хуацин и его творческая жизнь

张华清和他的创作生涯

Статья посвящена исследованию творческой жизни китайского художника-педагога Чжан Хуацина – выпускника Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина.
Ключевые слова: творческая жизнь; Институт имени И. Е. Репина; современная живопись; Чжан Хуацин.

Jin Lihua

Huaqing Zhang and His Creative Life

The article is about Huaqing Zhang’s creative life. Huaqing Zhang is а famous artist and pedagogue in China, who graduated from the Repin Institute of painting, sculpture and architecture.
Key words: creative life; Repin Institute; modern painting; Huaqing Zhang.

Известный художник Китая Чжан Хуацин обучался в Институте имени И. Е. Репина с 1956 по 1962 г. Его творческую жизнь можно разделить на три периода. Первый – это период первичного обучения живописи в Китае до выезда на учебу в СССР. Второй – период формирования профессионального мастерства художника – охватывает шесть лет учебы в Институте имени И. Е. Репина, одном из самых известных художественных вузов в мире. Здесь Чжан Хуацин расширил свои знания о живописи, занимаясь у русских педагогов-художников. Во время учебы он выполнил много рисунков и эскизов, которые будут рассмотрены в статье позднее. Эти работы мастер использовал впоследствии в своей педагогической деятельности. Третий период – это продолжение и развитие традиций Ленинградской живописной школы в Китае, куда Чжан Хуацин вернулся после окончания учебы в 1962 г. и где начал преподавать в Нанкинском художественном институте. Именно здесь он стал передавать традиции Ленинградской живописной школы своим студентам. Знакомясь с творческой жизнью Чжан Хуацина, мы лучше узнаем историю развития китайской современной живописи.

Чжан Хуацин – не только известный художник Китая, но и талантливый педагог. Он родился в мае 1932 г. в китайском городе Фэйчэн в живописной провинции Шаньдунь, расположенной на восточном побережье страны. Чжан Хуацин воспитывался в крестьянской семье. В трехлетнем возрасте он лишился матери, а в 1945 г., когда ему было всего тринадцать лет, уже выступал в антияпонской агитбригаде первого подрайона освобожденного района Цзилуюй, затем участвовал в двух военных операциях – Цзининской (1946) и Хуанхайской (1948)1. Эти события позднее сыграли большую роль в творческой жизни художника. В 1947 г. в самодеятельном художественном коллективе при окружном парткоме Тайси Чжан Хуацин начал трудовую деятельность как актер и работник художественной секции. В этом коллективе он работал вплоть до мая 1950 г. Тогда же он стал членом Китайской Компартии. Затем Чжан Хуацин поступил на художественный факультет Шаньдунского университета.

Учиться в университете ему было тяжело, так как до войны он не окончил школу. Но он, зная слова великого русского ученого Д. И. Менделеева: «Трудился всю жизнь, вот и стал гением»2, тратил много сил в период трехгодичного обучения. Результат не заставил себя ждать. Работы начинающих художников в те годы печатались в местных периодических изданиях, и первая самостоятельная картина Чжан Хуацина «Весенняя пахота» была опубликована в газете «Молодежь Шаньдуна».

После окончания университета в 1952 г. Чжан Хуацин работал ассистентом в Китайском восточном художественном училище, но уже в следующем году поступил учиться в Центральный художественный институт к мастерам У Цожэнь (1908–1997) и Ци Байши (1864–1957). Тогда должность ректора института занимал Сюй Бэйхун, а декана факультета масляной живописи – У Цожэнь3. Чжан Хуацин не был отличником, но его можно назвать самым трудо­любивым студентом. Чжан Хуацин воспоминал, что однажды все однокурсники ушли на весеннюю прогулку, а он остался в мастерской писать автопортрет. На следующий день, когда мастер У Цожэнь увидел портрет, он похвалил студента за усердие. Слова мастера ободрили молодого художника. Мастер У Цожэнь учил рисовать с натуры, он говорил: «Начнем писать с невидимого и закончим видимым»4, пояснял студентам, что надо сначала понять объект, а потом писать картину, подчеркивал, что это имеет большое значение для изучения изобра­зительного искусства. В сентябре 1954 г. Чжан Хуацин перешел в новую творческую мастерскую профессора Ван Шико (1911–1973), который учился живописи в Японии, а в 1937 г. вернулся на родину и участвовал в антияпонской войне. В 1938 г. Ван Шико был направлен на преподавательскую работу в Яньаньское художественное училище имени Лу Cиня. В 1949 г. он стал профессором Центрального художественного института. Ван Шико создал много произведений: «За Родину» (1937), «Служба в армии» (1951), «Кровавые одежды» (1959)5 и другие известные работы на исторические темы. Его ответственное отношение к преподаванию сильно повлияло на Чжан Хуацина. Учиться у Ван Шико для Чжан Хуацина было счастьем. Молодой художник приобрел опыт для дальнейшего этапа обучения. Первоначальное образование в Китае очень помогло Чжан Хуацину в будущем. Учебу в Центральном художественном институте можно считать периодом начального обучения Чжан Хуацина.

После второго курса Чжан Хуацин, как успевающий студент, выразил желание учиться в СССР и был рекомендован институтом для участия в конкурсе. В 1955 г. из огромного числа претендентов выбрали трех победителей – Ли Цзуня6, Фын Чженя7 и Чжан Хуацина. Перед поездкой в Ленинград они прошли годовой курс обучения русскому языку на подготовительном отделении Пекинского института иностранных языков.

Чжан Хуацин является вторым китайским выпускником мастерской профессоров Б. В. Иогансона и А. Д. Зайцева8 Института имени И. Е. Репина. Здесь он воспринял традиции академической школы, изучил законы композиции, возможности цвета и способы передачи воздушной среды, овладел технологией и техникой масляной живописи.

В августе 1956 г. Чжан Хуацин был зачислен на первый курс факультета живописи Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина в группу № 1, которая состояла из 15 студентов. В этой группе рисунок преподавал профессор Сергей Михайлович Михайлов9 – один из последних учеников П. П. Чистякова. Михайлов отстаивал точность изображения и научность закономерности художественного выражения. Чжан Хуацин очень часто вспоминал свою первую работу первого курса – рисунок гипсовой головы Давида и вторую – портрет старика. «Вторую работу я уже писал четыре дня (каждый день два часа), но на четвертый день С. М. Михайлов подошел ко мне и своим карандашом нарисовал ось со лба вниз до подбородка и сказал: „Для портрета внутренний образ важнее, чем внешний вид, на мой первый взгляд, на твоей картине цветовые отношения хорошие, но нужно внимательно анализировать. Череп, височная кость, нижняя челюсть – все изображено не на правильном месте. Конструкция и пропорция неправильная, как ты будешь дальше писать?“. После этих слов я сразу понял, какие проблемы были в моей картине. Я написал новую картину. Через два дня С. М. Михайлов, увидев новую картину, сказал: „Вот это да!“. Тогда я понял, что в Институте имени И. Е. Репина больше обращают внимание на внутренний образ и анатомию, а в Китае больше на внешность». Чжан Хуацин понял важность анатомии и начал читать книги, копировать. Помимо природного таланта особенностью этого студента из Китая было усердие и большая работоспособность. По словам его сокурсника Анатолия Никольского, в юности Чжан Хуацин удивлял всех своим «серьезным отношением к жизни и учебе»10
Как и все студенты живописного факультета, Чжан Хуацин после окончания очередного курса выезжал на летнюю практику, закреплявшую знания, полученные в течение учебного года. Первые летние каникулы (1957) Чжан Хуацин провел вместе со своим сокурсником Леонидом Птицыным у его родителей в Великолукской области11. Там он написал «Портрет отца Лёши» (ил. 1). Зимой 1958 г. он был в Москве, куда выезжал вместе с другими китайскими студентами для осмотра Всесоюзной художественной выставки и музеев столицы. После второго курса (1958) Чжан Хуацин проходил летнюю практику сначала в колхозе Ропшинского района Ленинградской области, где участвовал в работах по мелиорации, а потом в Алупке. На летней практике он писал много пейзажей. После четвертого (1960) и пятого (1961) курсов он дважды побывал на родине, где выполнял учебные задания и собирал материалы для дипломной работы. Зимой 1961 г. Чжан Хуацин посетил Ригу с экскурсией, организованной Ленинградским комитетом комсомола. Таким образом, в период ленин­градского студенчества Чжан Хуацин получил представление о разных регионах Советского Союза.

1. Чжан Хуацин. Портрет отца Лёши. 1957. Холст, масло. 32,5×24

 

 

Ил. 1. Чжан Хуацин. Портрет отца Лёши. 1957. Холст, масло. 32,5×24

 

После второго курса Чжан Хуацин поступил в персональную мастерскую профессоров Б. В. Иогансона и А. Д. Зайцева, где он проходил обучение рисунку, живописи и композиции. В этой мастерской рисунок преподавал Л. В. Худяков12, а живопись – А. Д. Зайцев. «Л. В. Худяков высказывал свои соображения после глубокого размышления. Он всегда придумывал разнообразные темы постановки с натуры. Однажды среди них была одна интересная тема „Читающая письмо“ – молодая девушка читает письмо пожилой женщине, которое, наверное, ей написал сын или муж. Всем студентам понравилась эта тема. Я сначала нарисовал много эскизов, но был не очень доволен. На следующий день Л. В. Худяков принес мне из дома один польский лист светлого желтого тона и сказал: „Рисовать на этом листе будет лучше“. По совету Л. В. Худякова я нарисовал новый эскиз, который был включен в книгу „Образец эскиза для демонстрации преподавания“ (Издательство „Московское искусство“) в 1963 году», – вспоминал Чжан Хуацин (ил. 2). Под руководством А. Д. Зайцева и его помощника В. В. Соколова (1915–2012), исполнявшего обязанности профессора, Чжан Хуацин написал дипломную работу «Утро Тяннаня» (ил. 4), в которой в лирическом ключе осветил тему труда китайских женщин на рисовых полях.

2. Чжан Хуацин. Читающая письмо. 1961. Рисунок 5-го курса

 

 

 

Ил. 2. Чжан Хуацин. Читающая письмо. 1961.
Рисунок 5-го курса

 

На вытянутом по горизонтали холсте автор изобразил шесть женских фигур в разных позах, связав их в единую композицию с горным пейзажем и затопленным водой рисовым полем. Своей дипломной работой Чжан Хуацин продемонстрировал, насколько он за годы обучения в институте овладел рисунком, композицией и техникой масляной живописи. На всю жизнь он полюбил эту технику, привлекавшую его своей выразительностью, богатым и тонким колоритом и плотностью. Оставаясь верным искусству масляной живописи на протяжении всего творческого пути, Чжан Хуацин сравнивает ее с музыкой.

4. Чжан Хуацин. Утро Тяннаня. 1962. Дипломная работа. Холст, масло

Ил. 4. Чжан Хуацин. Утро Тяннаня. 1962. Дипломная работа. Холст, масло

В июне 1962 г. в парадных залах Академии художеств в торжественной обстановке состоялась защита дипломных работ китайских выпускников. Искусствовед доцент В. Я. Бродский, рецензируя картину Чжан Хуацина, отметил удачное сочетание в ней признаков русской реалистической школы и китайской художественной традиции. А. А. Мыльников и В. В. Соколов похвалили его дипломную работу и сделали комментарии к ней: «Сегодня на защите мы увидели работу „Утро Тяннаня“. Картина нам хорошо показала природный сельский пейзаж в районе реки Янцзы на юге Китая. Утром несколько женщин сажают рис в поле. Чистая вода, как гигантское зеркало, яркий восход солнца сияет на сельском поле, а вдалеке – горы, нам показана настоящая китайская природа „Шань шуй“, очень лиричная работа». Государственная экзаменационная комиссия под председательством члена-корреспондента Академии художеств, заслуженного деятеля искусств РСФСР A. M. Грицая оценила картину на «хорошо», и 25 июня 1962 г. Чжан Хуацин получил диплом об окончании института с квалификацией «художник-живописец».

Вспоминая о годах учебы в Ленинграде, Чжан Хуацин рассказывал, как проходили занятия в мастерской, как постигал он искусство живописи старых мастеров в залах Эрмитажа и русских живописцев в Русском музее, как осваивал традиции ленинградского и европейского реалистического искусства, используя при этом китайскую методику рисования. Он рассказывал, как на занятиях по рисунку с натуры удивлял сокурсников скоростью своей работы. Чтобы лучше познакомиться с российской природой, он с китайскими студентами специально выбирал самые сложные маршруты летней практики. Чтобы узнать русские традиции и жизнь советских людей, они активно участвовали в колхозном труде. Так постигали особенности русской природы, русского народа и художественное творчество русских мастеров.

Знания, полученные в институте, заложили прочный фундамент дальнейшего развития художественного мастерства Чжан Хуацина и его художественно-педагогической деятельности. Китайский выпускник Института имени И. Е. Репина стал автором многочисленных живописных полотен и проводником методики преподавания русской реалистической живописи маслом в системе китайского художественного образования.

3. Чжан Хуацин. Урок фортепьяно. 1961. Холст, масло.154×86 5. Чжан Хуацин. Уйгурская студентка. 1983. Холст, масло. 104×90

Ил. 3. Чжан Хуацин. Урок фортепьяно. 1961.
Холст, масло.154×86
图片 3: 练 154×86cm. 1961

Ил. 5. Чжан Хуацин. Уйгурская студентка. 1983.
Холст, масло. 104×90
图片 5: 年 维吾尔族姑娘 104×90cm. 1983

6. Чжан Хуацин. Дочка. 1983. Холст, масло. 146×82 7. Чжан Хуацин. Женщина в саду. 2010. Холст, масло. 104×90

Ил. 6. Чжан Хуацин. Дочка. 1983.
Холст, масло. 146×82
图片 6: 146×82cm. 1983

Ил. 7. Чжан Хуацин. Женщина в саду. 2010.
Холст, масло. 104×90
图片 7: 在花园里 104×90cm. 2010

После окончания учебы Чжан Хуацин работал в Нанкинском художественном институте, был деканом факультета живописи. Он – действительный член правления Союза художников Китая, профессор Нанкинского художественного института, профессор Шандунского педагогического университета. В 2007 г. Чжан Хуацин был избран почетным профессором Института имени И. Е. Репина, стал лауреатом Пушкинской литературной премии. На преподавательском посту он трудился 50 лет, воспитал много молодых китайских художников. 29 сентября 2012 г. открылся его собственный художественный музей в городе Чжоучжуане. Здесь представлены его работы: «Создание Китайской Компартии в Шаошане» (1964), «Портрет Сунь Чжуншана» (1984), «Битва Хуанхай» (1995), «Новые крестьяне» (1965) и другие. Художника всегда интересовала история. Хуанхайская битва – важное событие гражданской войны в Китае. 7 ноября 1948 г. началось 65-дневное сражение 500-тысячной армии националиста Чан Кайши с равной по численности Народно-освободительной армией Китая. Сражение завершилось 12 января 1949 г. победой коммунистических сил. Эту историю автор сам хорошо знает, так как лично участвовал в военных операциях, в том числе в Хуанхайской битве. Можно сказать, что Чжан Хуацин видел историю своими глазами. Это не только творчество, но и личное воспоминание о войне. В центре картины на фоне белого, покрытого снегом поля, где разворачивались драматические события Хуанхайского сражения, изображена женщина-солдат с тяжелой винтовкой в руках. Произведения Чжан Хуацина собраны в Китайском нацио­нальном художественном музее. На выставке были представлены картины «Цветы у окна» (1995), «Утро Ли­цзяна» (1992), «Уйгурская студентка» (1983) (ил. 5) и другие интересные работы. В 1997 г. картина «Дочка» (1983) (ил. 6) была показана на «Первой выставке китайских современных живописцев» в Нью-Йорке. Чжан Хуацин написал много статей, например, «О развитии Китайского художественного искусства» в книге «Весна художественного искусства», изданной Китайской академией художеств в издательстве «Культура и искусство», 1987, опубликовал свои произведения в альбомах «Избранные картины с натуры в Синьцзяне» и в книгах «Весна художественного искусства», в своих мемуарах. С 19 по 31 ноября 2013 г. картины «Урок фортепьяно» (1961) (ил. 3), «Женщина в саду» (2010) (ил. 7) и другие работы выставлялись в Шанхайском художественном музее. По словам художника, его целью было показать чувства китайского народа западным живописцам. В произведениях Чжан Хуацина отрази­лись этапы становления его как художника. Как педагог он оказал большое влияние на своих учеников.

ПРИМЕЧАНИЯ

1 В скобках приводится год начала военной операции.

2 Перевод с кит. Цзинь Лихуа из кн: Чжан Хуацин. Мемуары. 2010

3 У Цожэнь учился у Сюй Бэйхуна, с 1930 по 1935 г. учился в Париже и Бельгии. В 1935 г. после окончания учебы в Бельгии начал преподавать в Центральном художественном институте.

4 Подробнее см.: У Цожэнь. Гуанси : Народное искусство, 1989. (На кит. яз.).

5 В ознаменование 10-й годовщины со дня создания Китайской Народной Республики.

6 Выпускник мастерской профессора В. М. Орешникова.

7 Выпускник мастерской профессора Е. Е. Моисеенко.

8 И хотя в зрелом возрасте художник называл руководителем своей дипломной работы профессора Б. В. Иогансона, в действительности им являлся руководитель мастерской профессор Александр Дмитриевич Зайцев.

9 Сергей Михайлович Михайлов (1887–1960) – выпускник Высшего художественного училища при Императорской академии художеств, ученик В. Е. Савинского, а потом и Д. Н. Кардовского, получивший звание художника в 1922 г., преподавал в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры с 1938 г.

10 Подробнее об этом см.: [2]

11 Великолукская область – территориально-административная единица РСФСР c 1944 по 1957 г.

12 Леонид Васильевич Худяков (1915–1995) – выпускник Института имени И. Е. Репина 1943 г. Педагогической деятельностью в этом вузе он занимался с 1945 г. на протяжении всей жизни.

Библиография

1. Избранные картины Чжан Хуацина : Альбом. Шанхай : Народное искусство, 1982. (На кит. яз.)

2. Нин Бо. Китайские выпускники Института имени И. Е. Репина – носители и продолжатели Ленинградской академической школы : Автореф. дис. ... канд. искусствоведения / РГПУ им. А. И. Герцена. СПб., 2010.

3. Пути развития Китайского изобразительного искусства XX века –учиться в СССР : Каталог выставки. Пекин, 2013. (На кит. яз.)

4. Сборник произведений русской пейзажной живописи маслом / Сост. Чжан Хуацин. Шанхай : Народное искусство, 1982. (На кит. яз.)

5. Чжан Иши. Рисунок Тяншаня цветными карандашами и пером. Воспитание у учеников глубокой ответственности. О произведениях и педагогической деятельности профессора Чжан Хуацина в провинции Синьцзян // Журнал Нанкинского института искусства. 1991. (На кит. яз.)

6. Чжан Хуацин. Избранные картины. Шанхайское художественное издательство, 1983. (На кит. яз.)

7. Чжан Хуацин. Избранные картины с натуры в Синьцзяне. Цзянсуское художественное издательство, 1982. (На кит. яз.)

8. Чжан Хуацин. Мемуары. Ляонинское художественное издательство, 2010.

9. Чжан Хуацин. Моя жизнь в Институте имени И. Е. Репина. Шанхайское художественное издательство, 2011.

10. Чжан Хуацин. Рисунок и обучение рисунку. Гуансиское художественное издательство, 1982.

11. Юбилейный справочник выпускников Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина Российской академии художеств. 1915–2005 / Институт имени И. Е. Репина. СПб., 2007.

 

При цитировании статьи используйте библиографическую ссылку:
Цзинь Лихуа. Чжан Хуацин и его творческая жизнь // Научные труды. Вып. 34. Вопросы художественного образования. Июль/сентябрь : Сб. статей / Науч. ред. В. А. Могилевцев, В. С. Песиков, сост. А. В. Чувин, Е. М. Елизарова. СПб. : Ин-т имени И.Е.Репина, 2015. 216 с. C. 99-114.


Если Вы заметите какую-нибудь ошибку или неточность, просим сообщить об этом администратору сайта.





Комментарии (0)

 

Оставить комментарий

Чтобы разместить комментарий, необходимо заполнить маленькую форму ниже.
Просим соблюдать правила культурного общения.




Разрешённые теги: <b><i><br>Добавить новый комментарий: